Kratka povijest renesansne umjetnosti

Kratka povijest renesansne umjetnosti

Kombinacija slikarstva i skulptura koje datiraju iz 15. stoljeća u Italiji, renesansna umjetnost jedno je od najslavnijih i najslikovitijih razdoblja povijesti umjetnosti za kojim još uvijek žude najprobirljiviji kolekcionari iz cijelog svijeta. Pravi prijelaz iz srednjeg vijeka u ranu modernu civilizaciju, nedvojbeno je jedan od najelegantnijih umjetničkih stilova predstavljenih u eminentnim galerijama i muzejima diljem svijeta.

SadržajProširitiKolaps
  1. Rana razdoblja
  2. Italija nadahnjuje
  3. Visoka renesansa
  4. Poznati umjetnici renesanse
  5. Preporučena literatura
  6. Zaključak
  • Magnificatio Sandra Botticellija

    Magnificatio Sandra Botticellija

  • Michelangelov erotski David

    Michelangelov erotski David



Za većinu renomiranih umjetnika ovog razdoblja njihova je umjetnost bila izraz koji je tekao paralelno s vremenom usredotočujući se na razvoj vremena u filozofiji, arhitekturi, umjetnosti i znanosti, teologiji i politici. Inspiriran klasičnim antikvitetima, renesansni umjetnički stil proširio se poput šumskog požara Europom što je rezultiralo daleko više slika nego što ćete ikada čuti za svog života. Poznata djela poznata iz tog razdoblja samo su mali dio broja djela umjetnika za koje rijetko čujemo ili ih jednostavno niti ne poznajemo. Većina slika iz tog vremena nestala je ili uništena ili zapuštena do točke u kojoj su se raspale.

Kad su talijanski umjetnici počeli učiti praksu slikarstvo uljanim bojama od nizozemskih umjetnika u kasnijem dijelu 1400-ih, rezultiralo je globalnim prihvaćanjem medija. Uz ulje na platnu, neki od najpoznatijih umjetnika u Firenci počeli su poboljšavati kvalitetu svojih radova jer su imali jedinstvenu sposobnost dodavanja više emocija i osobnosti djelu.

Skulptura na stranu, ulje na platnu omogućilo je umjetnicima stvaranje mnogo prirodnije i realističnije slike, zbog čega se mnoge od ovih slika danas smatraju remek-djelima u zajednici likovne umjetnosti.

Michelangelovo stvaranje Adama na stropu Sikstinske kapele

Michelangelovo stvaranje Adama na stropu Sikstinske kapele

Rana razdoblja

Tek 1400-ih godina renesansna umjetnost, kakvu danas poznajemo, postala je istaknuta, prvo u Nizozemskoj, zahvaljujući umjetnicima poput Jana i Huberta van Eycka, Hansa Memlinga, Huga van der Goesa i drugih značajnih slika. Kumovi renesansne umjetnosti, njihov stil inspiriran je tempera stilovima, iluminacijom knjiga i vitrajima prošlog srednjovjekovnog doba. Počeli su koristiti uljane boje na platnu uvidjevši njihove mogućnosti jer su mnogi štitovi i komadi kože oslikani njome zbog njene trajnosti. Uljane boje koje su koristili ovi rani renesansni umjetnici bile su tako detaljne s nevjerojatnim odstupanjima u tonu i teksturi. Koristili su srednjovjekovnu perspektivu hijerarhije i simbolizma kako bi stvorili svoja djela s novopronađenim realizmom zahvaljujući novom mediju. Godine 1475. Portinarijev oltar Huga van der Goesa poslan je u Firencu, što je odmah impresioniralo lokalne slikare i nadahnulo Domenica Ghirlandaija da naslika zahtjevnu oltarnu sliku.

Oltar Hugo van der Goes Portinari

Oltar Hugo van der Goes Portinari

Zahvaljujući tome, renesansna umjetnost je uzela maha u Italiji iako se onamo probila početkom stoljeća kada je održan natječaj za kiparstvo vrata za krstionicu Firentinske katedrale. Usprkos tome što su arhitekt njegove kupole, Brunelleschi i sada poznati umjetnik Donatello, dali ponudu za projekt, pobjednik je bio nitko drugi do Lorenzo Ghiberti. Ipak, druga su dva umjetnika postigla veličinu, a Brunelleschi je bio uspješan kipar raspela u prirodnoj veličini u Santa Maria Novella i crkve San Lorenzo. Donatello je također postao plodan kipar i danas se često smatra najvažnijim kiparom ranih renesansnih razdoblja zbog svog djela Davida i prve bronce za konjanika koja je izrađena od rimskog doba.

Upravo su ti kipari utjecali na slikare renesansne ere da postignu vrlo prirodan, životan izgled u svojim djelima. Umjetnici kao što su Michelangelo, Masolino i Masaccio krenuli su naprijed i stvorili mnoge ploče s slikama poznate po svom stilu fresaka. Koristeći novootkrivena dostignuća kao što su perspektiva i svjetlo, umjetnici iz cijele Italije postali su opsjednuti dobivanjem perspektive toliko točne da su mnogi poludjeli pokušavajući je postići. Kako se razdoblje renesanse nastavljalo, slikari diljem Italije počeli su koristiti uljane boje za portrete i druge slike koje su rađene u manjem mjerilu.

Unutar Sikstinske kapele

Unutar Sikstinske kapele

Italija nadahnjuje

Baš kao što je rana renesansa u Italiji započela zahvaljujući umjetničkom dijelu prevezenom iz Nizozemske, prestala je s obilježavanjem kada su se brojni umjetnici u Italiji udružili kako bi ukrasili zid Sikstinske kapele ciklusima freski kako bi prikazali život Krista i Mojsija. Cosimo Rosselli, Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio i Pietro Perugino okupili su se kako bi stvorili nevjerojatnih šesnaest komada. Unatoč svojim stilovima, međusobno su surađivali i dogovarali određene tehnike anatomije, rakursa, karakterizacije, atmosferske i linearne perspektive i rasvjete kako bi stvorili slike koje bi se smatrale skladno isprepletenima.

Posljednja večera od da Vincija

Posljednja večera od da Vincija

Visoka renesansa

Kako se rana renesansa bližila kraju u Italiji, bila je u plodonošenju u većem dijelu Francuske gdje su umjetnici dobivali narudžbe za izradu iluminiranih rukopisa, kao i portreta za plemiće i dvorove. Jean Fouquet, koji je bio poznat po svojoj slici Charlesa VII i njegovoj slici Kraljevskog dvora, bio je pod utjecajem mnogih slikara rane renesanse u Italiji. Općenito se vjeruje da je Fouquet, koji je bio briljantan slikar, tvorac minijaturnog portreta. Dok je rana renesansa počela u Francuskoj, u Italiji je započelo razdoblje visoke renesanse jer je Leonardo da Vinci predvodio put do usavršavanja umjetničkih stilova mnogih umjetnika rane renesanse. Poznat po svom oku i sposobnosti proučavanja naturalizma, da Vinci je bio poznat kao jedan od rijetkih umjetnika koji je radio samo s uljanim slikama kada je mogao pomoći jer mu je to moglo pomoći da prikaže prirodne elemente u svom radu koje su mogli mnogi drugi mediji 't uhvatiti. Njegova najpoznatija djela su, naravno, Mona Lisa i Posljednja večera koji su savršeni primjeri njegove veličanstvene sposobnosti prikazivanja naturalizma i efekta. Kako bi se pripremio za Mona Lisu, između ostalih djela, rečeno je da bi secirao ljudska tijela kako bi bolje razumio anatomiju i prikazao je u svojoj umjetnosti.

Mona Lisa Leonarda da Vincija

Mona Lisa Leonarda da Vincija

Iako su mnogi umjetnici bili pod utjecajem da Vincija i drugih prirodnih slikara, neki umjetnici kao što je Michelangelo nisu pokazali nikakav interes da bilo koji njegov rad izgleda prirodno, osim čovjeka kao što je prikazano u Davidu. Michelangelo je odlučio postati izražajniji u svojoj umjetnosti i upotrijebio je ovaj jedinstveni stil zbog čega je dobio narudžbu za oslikavanje stropa Sikstinske kapele koja je suštinski primjer figurativne kompozicije koja mu je priskrbila pohvale kao drugog najboljeg slikara u Italiji odmah do njegov mentor Leonardo da Vinci. Konačno, još jedan član ušao je u ovaj trifekt umjetnika. Mladi Raphael koji je postigao nevjerojatno mnogo u svom kratkom vremenu na zemlji, postao je poznat po svojim realističnim portretima dvojice Papa, Madone i Krista.

Vjenčanje Djevice od Rafaela

Vjenčanje Djevice od Rafaela

Mnogi drugi umjetnici također su postali poznati, a unatoč tome što se Leonardo, Michelangelo i Raphael smatraju najvećim umjetnicima visoke renesanse, postoji širok raspon drugih koje slave zajednice moderne likovne umjetnosti.

Unatoč tome što se Italija i, na neki način, Francuska smatraju prijestolnicama renesansne umjetnosti, prakse i stilovi su se razvijali i migrirali većim dijelom Europe i svijeta.

Od ciklusa fresaka i religioznih remek-djela, umjetnici diljem svijeta bili su inspirirani djelima mnogih dominantnih slikara i kipara u Italiji, često naručivanih od strane Katoličke crkve, kao i članova plemstva i dvorova.

Louvre u Parizu jedna je od svjetski najplodnijih galerija renesansne umjetnosti

Louvre u Parizu jedna je od svjetski najplodnijih galerija renesansne umjetnosti

Poznati umjetnici renesanse

UmjetnikZemlja
Leone Battista Alberti (1404. – 1472.)Italija
Fra Angelico (oko 1395. – 1455.)Italija
Biagio d'Antonio (1446. - 1. lipnja 1516.)Italija
Giotto di Bondone (1267.-1337.)Italija
Donatello (oko 1386. – 13. prosinca 1466.)Italija
Leonardo da Vinci (15. travnja 1452. – 2. svibnja 1519.)Italija
Michelangelo (6. ožujka 1475. – 18. veljače 1564.)Italija
Rafael (6. travnja ili 28. ožujka 1483. – 6. travnja 1520.)Italija
Sandro Botticelli (oko 1445. – 17. svibnja 1510.)Italija
Masaccio (21. prosinca 1401. - 1428.)Italija
Domenico Veneziano (oko 1410. - 15. svibnja 1461.)Italija
Filippo Lippi (oko 1406. – 8. listopada 1469.)Italija
Andrea del Castagno (oko 1421. - 19. kolovoza 1457.)Italija
Piero di Cosimo (2. siječnja 1462. - 12. travnja 1522.)Italija
Paolo Uccello (1397. - 10. prosinca 1475.)Italija
Antonello da Messina (oko 1430. - veljača 1479.)Italija
Pisanello (oko 1395. - oko 1455.)Italija
Andrea Mantegna (oko 1431. – 13. rujna 1506.)Italija
Luca Signorelli (oko 1445. - 16. listopada 1523.)Italija
Alessio Baldovinetti (14. listopada 1425. - 29. kolovoza 1499.)Italija
Piero della Francesca (oko 1415. - 12. listopada 1492.)Italija
Masolino (oko 1383. - oko 1447.)Italija
Tizian (oko 1488./1490. – 27. kolovoza 1576.)Italija
Andrea del Verrocchio (oko 1435. - 1488.)Italija
Domenico Ghirlandaio (1449. - 11. siječnja 1494.)Italija
Benozzo Gozzoli (oko 1421. - 1497.)Italija
Carlo Crivelli (oko 1435. - oko 1495.)Italija
Marco Cardisco (oko 1486. ​​- oko 1542.)Italija
Pietro Negroni (oko 1505. – oko 1565.)Italija
Frane Vranjanin (oko 1430. – 12. ožujka 1502.)Hrvatska
Juraj Dalmatinac (c. 1410 – 10 October 1475)Hrvatska
Nikole FlorenceHrvatska
Andrija Aleši (1425–1505)Hrvatska
Nikola Božidarević (1460? – 1517)Hrvatska
Ivan Duknović (c. 1440 – c. 1514)Hrvatska
Julije Klović (1498 – January 5, 1578)Hrvatska
Andrija Medulić (c. 1510/1515–1563)Hrvatska
Jean Bellegambe (oko 1470. – 1535.)Nizozemska
Hieronymus Bosch (oko 1450. – 1516.)Nizozemska
Dirk Bouts (1415. – 6. svibnja 1475.)Nizozemska
Robert Campin (oko 1380. – 1444.)Nizozemska
Petar Krist (1410./1420.–1472.)Nizozemska
Jacques DaretNizozemska
Gerard David (oko 1455. – 1523.)Nizozemska
Hubert van Eyck (1366?–1426.)Nizozemska
Jan van Eyck (1385?–1440?)Nizozemska
Geertgen tot Sint JansNizozemska
Hugo van der GoesNizozemska
Adriaen Isenbrant (oko 1490. – 1551.)Nizozemska
braća LimbourgNizozemska
Quentin Matsys (1466. – 1530.)Nizozemska
Hans Memling (oko 1430. – 1494.)Nizozemska
Joachim PatinirNizozemska
Rogier van der Weyden (Rogier de la Pasture)Nizozemska
Hans Baldung (oko 1480. – 1545.), AlzašaninNjemačka
Lucas Cranach Stariji (1472. – 1553.)Njemačka
Lucas Cranach Mlađi (1515. – 1586.)Njemačka
Albrecht Durer (1471. – 1528.)Njemačka
Matthias Grünewald (oko 1470. – 1528.)Njemačka
Hans Holbein stariji (oko 1460. – 1524.)Njemačka
Hans Holbein Mlađi (oko 1497. – 1543.)Njemačka
Ambrose Holbein (1494. – 1519.)Njemačka
Jean Fouquet (1420. – 1481.)Francuska
Jean Clouet (1480. – 1541.)Francuska
François Clouet (oko 1510. – 22. prosinca 1572.)Francuska
Barthélemy d'Eyck (oko 1420. - nakon 1470.)Francuska
Nicolas Froment (oko 1435. – oko 1486.)Francuska
Jean Hey (ranije poznat kao Majstor od Moulinsa) (oko 1475. – oko 1505.)Francuska
Simon Marmion (oko 1425. - 24./25. prosinca 1489.)Francuska
Enguerrand Quarton (oko 1410. – oko 1466.)Francuska
Bartolomej BermejoŠpanjolska
Peter BerrugueteŠpanjolska
Ayne BruŠpanjolska
Ivana FlandrijskogŠpanjolska
Louis de MoralesŠpanjolska
James HuguetŠpanjolska
Paolo da San LeocadioŠpanjolska
Alonso Sanchez CoelloŠpanjolska

Evo nekoliko knjiga koje vrijedi pogledati ako želite saznati više o renesansnoj umjetnosti.

Renesansa: Umjetnost talijanske renesanse, tvrdi uvez, Achim Bednorz i Rolf Toman

Tim umjetničkih i arhitektonskih stručnjaka i autora udružio je snage kako bi stvorio ultimativni vodič o renesansnoj umjetnosti, a na njegovim stranicama nalazi se virtualni vodič za sve što bi ljubitelj umjetnosti trebao znati o jednom od najplodnijih i najglamuroznijih razdoblja europske umjetnosti. Kliknite ovdje za kopiju.

Renesansna umjetnost: Vodič za početnike Toma Nicholsa

Predavač renesansne povijesti umjetnosti na Sveučilištu u Aberdeenu, autor Tom Nichols koristi se ovim vodičem za početnike kako bi istražio što pojam 'renesansna umjetnost' zapravo znači i opisuje. Ovo je izvrstan izvor za one koji nisu upoznati, ali ih zanima likovna umjetnost. Kliknite ovdje za kupnju kopije.

Umjetnost renesansne Firence, 1400-1600, Loren Partridge

Poput obilaska galerija i muzeja, ovaj ilustrirani obilazak povijesti rane i visoke renesanse prikazuje njezinu povijest i postignuća na spektakularan način. Ovo je vjerojatno jedna od najiznimnijih knjiga koje možete pronaći o likovnoj umjetnosti. Kliknite ovdje da biste dobili kopiju.

Vodič kroz Firencu za ljubitelje umjetnosti od Judith Testa

Zapanjujuća koncentracija informacija ono je što ovu knjigu čini vrijednom knjižnice ljubitelja umjetnosti. Detaljan i bogat povijesni vodič, nudi više od uobičajenih kratkih opisa i, poput Gentleman's Gazette, pokušava dati vrlo dubinsku perspektivu u temu. Kliknite ovdje da biste dobili primjerak u mekom uvezu.

  • Mona Lisa izložena u pariškom Louvreu

    Mona Lisa izložena u pariškom Louvreu

  • Poznata Nacionalna galerija u Londonu

    Poznata Nacionalna galerija u Londonu

Zaključak

Danas se velik dio svjetske zbirke likovne renesansne umjetnosti može pogledati na povijesnim vjerskim znamenitostima kao iu muzejima kao što su Nacionalna galerija u Londonu, Nacionalna galerija umjetnosti u Washingtonu, Metropolitan Museum of Art u New Yorku i naravno , glasoviti pariški Louvre.

Pratite nadolazeće članke o pojedinačnim umjetnicima, kao i neke od najboljih svjetskih zbirki likovne umjetnosti. Koja vam je najdraža slika ili skulptura iz razdoblja renesanse?